Estrella de la muerte

El título es ominoso. Lo sé. Cada vez que miro la imagen me viene a la cabeza la idea de algo tecnológico, vasto e intrínsecamente maligno. La muerte representa ese lado oscuro, no tanto porque lo desconocemos todo sobre ella sino porque nos priva de la vida. Nuestra o de otros.

Es una película, por supuesto, pero tiene su qué, que un dictador (emperador, dirigente o como se quiera llamar), bautice su nave más potente (y destructora) con un nombre como ese. Y también dice mucho sobre como tiene su ático amueblado (sus facultades mentales).

Le pedí a alguien que me dijera que veía y su respuesta no fue mucho mejor: Un huevo de Alien. Matar vida para dar vida. Ni siquiera es irónico.

Hay días malos y este es uno de ellos. Hay múltiples razones.

Algunas publicas como que alguien o algunos hayan pagado de fianza un millón de dólares por sacar de la cárcel a una persona cruel y despiadada. Eso hace pensar que creen que lo que hizo no fue incorrecto. No puedo creer que exista una versión que abogue en esa dirección.

También hay razones personales.

Hice la foto ayer (7 de octubre de 2020). Fue al abrir el coco y verlo tal cual que pensé que allí había algo por lo que merecía detenerse un instante e ir a buscar mi máquina fotográfica.

Si han leído algunas entradas en esta bitácora, sabrán cómo mis neuronas se pusieron a trabajar. Salí de la cocina en busca de los trastos que necesitaba. No fue hasta que instalé el mini estudio, una hoja de papel, un mini foco que es una delicia (gracias amigo) y la ventana como luz de fondo para suavizar, que me di cuenta de las similitudes.

Probé y probé y volví a probar: Ángulos diferentes, moví el coco en todas direcciones, lo ilumine con todos los colores, potencias, cambie los fondos… y al final me quede con la segunda foto que había tomado. Me pasa a menudo. El primer impulso es el bueno. Cuando mi mente está todavía ocupada en ponerlo todo a punto, estoy sin darme cuenta buscando el mejor encuadre.

Aquí está pues. Tampoco quiero romperme el coco sobre los significados subliminales. Seamos pragmáticos (y positivos). Hay una frase que me encanta para impulsar una visión deslumbrante: “Un día, al final, acaba saliendo el sol”.

Un físico, un astronomo o un escritor de ciencia ficción se apresurarán a matizar: Eso, en principio, es válido para, tan solo, unos cuantos millones de años más. En mi visión cortoplacista, eso para mí, es suficiente.

Disfruten del día.

© Ricard de la Casa – texto e imagen octubre 2020.

La imagen de portada, puede verla en grande en mi galería de FLICKR y tambien en la de 500PX

Puerta estelar

Hay algunos lugares en apariencia inocuos que ocultan secretos impensables. Mauro Staccioli, el escultor, lo creó y lo dejó allí para que aquellos que fueran hasta ese rincón del mundo pudieran viajar más allá de la puerta de Tannhäuser.

Parece tan solo una escultura. Un enigmático anillo que enmarca otra escultura natural cincelada a golpe de tormentas. Puedes acercarte, trepar por él o moverte a su alrededor, sin resolver el enigma que oculta.

Si te quedas quieto, en el ángulo correcto, y sabes dónde mirar, La Joya puede que te perciba, parpadee y te deje vislumbrar lugares que pensabas que solo existían en tu mente.

Pero no es suficiente.

Tienes que soltar tu imaginación y creer. Desligarte de las ataduras de la realidad. Abrir las alas y volar. Es un acto de amor.

Y en ese momento se abre para ti.

Estás en Andorra, en el Pirineo y a la vez, al alcance de las yemas de tus dedos, el resto de nuestro universo se extiende justo a tus pies. Ya no necesitas los ojos para ver. Las nebulosas son frescas fragancias que te inundan. La luz se transforma en notas de sándalo y percibes gente que viaja cerca de ti como textura de colores brillantes. Sus saludos son latidos que tintinean en tus mejillas. Destellos de calor que vienen y van.

Tu imaginación vibra con cada uno de los tenues agujeros de gusano que se abren para ti. Lineas que te enlazan con el pasado y el futuro.

Eres capaz de verte de niño y de anciano. Cambiar. Especular lo que fuiste y lo que serás. Deslizarte por mil realidades. El tiempo es tan solo un lago calmo de aguas profundas que deja un regusto salobre en tu boca.

Hay algo de temor en ese momento. Verte superado, asaltado por fuerzas que crees inmensas. Giras la cabeza buscando un asidero y de repente estás de vuelta en el punto de partida. Sonríes y sigues haciendo lo que hacías antes de partir.

Escuchas como la máquina de fotos, sujeta en el trípode, acaba de exponer y cierra la cortinilla. La foto está hecha y le das un vistazo.

Solo es una escultura, pero tú sabes que hay algo más.

Puede ver la foto en grande en mi galería de FLICKR o en 500PX.

©) Ricard de la Casa Texto e imagen– Junio 2019

Selfie en la misma sesión con ayuda de Maria del Mar Sánchez

Bosque mágico

El bosque, casi cualquier bosque, no ha perdido un ápice de su magia. Hablo de esos bosques feroces, salvajes que no han sido maltratados por los humanos. Inaccesibles para el común de los mortales.

Son ellos quienes deciden quién entra y quién se conforma con un sucedáneo.

Entrar en un bosque, es como traspasar una línea etérea y dejar atrás la vida que conocemos. La permuta es difusa. Cambia sin brusquedad, metro a metro. Cuando queremos darnos cuenta estamos rodeados de un muro que nos oculta del resto del mundo. La temperatura baja, en la atmósfera percibes una calima que te encoge.

Te sientes aislado, pero no encerrado. Solitario, pero no abandonado.

No hace falta ver unicornios, ni elfos. Sus habitantes no son seres mitológicos conocidos.

La vegetación exuda algo parecido a perfume. Olisqueas y barruntas que has viajado de golpe mucho más lejos de lo que tus sentidos creen.

Sabes que ya no estás en casa.

Logras identificar el ruido sordo que hace una eternidad percibes. El murmullo crece cuando te acercas. El torrente baja cargado de agua transformada en una furia de espuma.

Las carcajadas del agua remolonean en tus oídos y ocultan el resto de sonidos. Por el rabillo del ojo notas movimiento. Atisbas algo, pero no te atreves a girarte.

Avanzas con cautela y vas descubriendo paso a paso, lugares a los que no das crédito. No podías imaginar que eso siquiera existiera. El paisaje se desdibuja, se hace esbozos, se retuerce en un lienzo de colores y texturas.

En algún momento te despojas de la preocupación por si te pierdes. Dejas de mirar atrás para memorizar el camino. A veces alguna rama seca cruje y se rompe a tu paso, despertando viejos instintos. En algún trecho la luz se desvanece, lugares sin apenas claridad. Los arboles se cierran sobre ti, las zarzas sellan espacios y te impiden avanzar más que por una senda imperceptible hecha de pequeños destellos. El suelo es un cielo estrellado.

La naturaleza te agarra, sujeta tu alma. Te susurra canciones olvidadas. Nombres confinados en el fondo de tu mente surgen incontenibles.

Y es en esos momentos, cuando puedes llegar a imaginarlos. Allí están esos fantasmas de tu vida. Sonríen sin mirarte, siguen ocupados en sus quehaceres. Intuyes que saben que estas allí. No parece que les molestes. Es como si el lugar compartiera dos realidades contiguas, pero diferentes. Manantiales de vida equidistantes. Casi les oyes y dejan que te quedes allí quieto, observando. No están todos, ni siquiera aparecen juntos. De forma aleatoria hoy transige uno o dos. Si tienes mucha suerte, quizá en otro momento u otro día, otro consienta.

La magia se diluye, sabes que tienes que abandonar el lugar, alejarte. Dejar que esos mundos que por un instante han compartido tiempo y espacio, vuelvan a emanciparse. No sabes si ese prodigio se manifestará de nuevo.

Con pesar notas como tus pies, con vida propia, dejan de avanzar y cambian de dirección.

Solo te queda la esperanza de encontrar, algún día, ese bosque, esa senda que ya no distingues e iniciar una nueva travesía.

Sabes que se ha acabado el tiempo de los milagros y te das la vuelta.

© Ricard de la Casa – Texto, imagen y galería de fotos – mayo 2020.

La imagen de portada, puede verla en grande en mi galería de FLICKR y tambien en la de 500PX

Abeja

La fotografía Macro es un género agradecido. Las imágenes no suelen tener termino medio. O son malas de solemnidad o bastante espectaculares. Como en la fotografía submarina, se retratan mundos ocultos que no están disponibles a la vuelta de la esquina y, por eso mismo, con un poco de cariño se transforman en fascinantes.

Entrar en ese mundo desde que disponemos de la fotografía digital, con su enorme rango dinámico y la capacidad de ver lo que estás haciendo casi al instante, te permite explorar un mundo nuevo. Las escenas que captamos mudan ante nuestros ojos. Algunas de ellas se suben a un tren llamado fantasía.

Ahora viene lo malo: Sigues necesitando contar historias. Precisas que esa imagen impacte emocionalmente en la mente del observador. Que le incite a explorar caminos ocultos dentro de sí mismo. Que le susurre ecos.

Y no es lo único malo. Lo fácil es perderse en ese laberinto de texturas, matices y fantasía de colores.

A mí me pasa constantemente. Puede llegar a convertirse en un caos.

Lo que he aprendido es que debo ir con mucha calma con este tipo de fotografía. Me cuesta discriminar. Soy mucho más capaz de ejercer un criterio ecuánime con otros géneros. El retrato o el paisaje por poner un par de ejemplos. Así que suelo dejar aparcadas las fotos de macro unos días y se las paso a algunos buenos amigos para que se adentren en la selva donde yo me pierdo. Confío en ellos por su sinceridad pero también, y mucho más importante, por su ojo crítico.

Una vez que han iluminado esas tinieblas, la realidad regresa de forma brusca (y a veces dolorosa). Las vuelvo a contemplar con el punto de vista de mis amigos y veo todos esos detalles que antes no percibía.

A veces la composición no es la correcta. Otras los colores no están bien balanceados. En la mayoría, la luz es un asco (y debo Volver a empezar).

La mayor tortura es el foco. No solo en conseguir el foco correcto para el punto principal de la fotografía, sino seleccionar (pensar antes de hacerla) como quieres que salga el resto de la imagen. Poder escoger la cantidad exacta de desenfoque que deseas en cada parte concreta de la imagen, se convierte en el perfecto aderezo (secreto, aunque está a la vista). Solo ese pequeño detalle, me ha arruinado bastantes fotos. Puedes pasar de una foto insulsa a una espectacular.

Me salva que soy bastante obsesivo – compulsivo y me dedico a hacer la misma foto, cambiando parametros para tener ficheros diferentes (gigas y gigas de espacio). Otro problema añadido a la fotografía macro es que no sueles tener segundas oportunidades. Como la hora azul en el paisaje, la fotografía se desvanece frente a ti en minutos. La luz transforma lo que tienes en tu sensor sin apenas darte cuenta. Nadie te garantiza que mañana vuelvas a tener otra oportunidad. Las condiciones meteorológicas viven para destrozar tus expectativas.

Vale, creo que ya me he quejado bastante. Como dije al principio también es un tipo de fotografía muy atractiva. Voy a añadir que también es sensual y que explora partes de mí mismo de los que no soy consciente. Puedo perder el sentido del tiempo cuando observo algunos macros de alguno de mis autores preferidos.

Uno de esos milagros que siguen ocurriendo después de tantos años.

Estos días, con salidas controladas, postconfinamiento estricto (distancias acotadas, días y horas concretos), me decidi a llevarme la cámara.

Problema 1: debía ser una fotografía rápida, nada de cambiar de objetivos. Nada de quedarme quieto, no se puede molestar.

Problema 2: Solo dos kilómetros desde mi casa. Chungo. Lo tengo todo muy visto.

Ventaja: estamos en primavera (lluviosa y bastante suave).

Solución: un objetivo macro (un 100 mm que tengo hace muchísimos años y que me ha dado un resultado excelente). Así que aquí tienen está galería realizada desde que nos han dado permiso para salir después de muchas semanas de confinamiento (la galería de las fotos del confinamiento la tienen aquí por si sienten curiosidad).

Me lo he pasado muy bien haciendo estas fotos. Si encuentra alguna que le inspire lo suficiente o si alguna otra le susurra al oído alguna historia y le hace sonreír, me daré por satisfecho.

En cualquier caso, gracias por llegar hasta aquí. Pasen y vean.

GALERIA MACRO

© Ricard de la Casa – Texto y Imagen – mayo 2020.

La imagen de portada (Abeja), puede verla en grande en mi galería de FLICKR y tambien en la de 500PX

Gotas

Esta foto está realizada el dos de mayo de 2020. Confinamiento, pero menos. En Andorra ya hace más de dos semanas que en dias alternos y a horas estipuladas podemos aventurarnos fuera de casa más allá de comprar comida. Me levanté temprano y salí para hacer ejercicio. En la mochila me llevé la cámara. Sabía por dónde iría y sabía que quería hacer (y qué objetivo poner). Algo rápido, que pudiera ver, apuntar y disparar. Sabía que la hora era correcta, el sol despuntaría cuando estuviera allí y tendría algunos contraluces que podría aprovechar. Es estimulante tener el problema añadido de que no te puedes parar apenas. No tienes tiempo. Un problema más.

Puede ver la galería de los retos en:

Fotos del confinamiento

No creo que tengan ningún problema en averiguar cual era el reto que se planteaba en cada una de ellas. Si tocan la flechas las verán en grande y la I (i) les proporcionará algunas pistas.

© Ricard de la Casa – Imagen mayo 2020.

Puede verla en grande en mi galería de FLICKR y tambien en la de 500PX

Fotografo navegando

Como ya expliqué aquí, cada día hacemos una foto. El tema de la foto de ese día era Mascarilla. Me resisto a hablar del tema. Los medios de comunicación ya nos bombardean demasiado y algunos lo usan en un beneficio sin ética o directamente perverso.

El título completo que le puse fue: Fotografo navegando por las procelosas aguas de la pandemia. Use uno de mis pitufos favoritos, el fotografo, en representación de todos nosotros, la mascarilla como nave salvadora y ese azul sin fondo, sin detalle, para simbolizar la amenaza invisible. El azul del fondo no es gratuito, la amenaza es invisible y se disfraza de algo que nos atrae: la cercanía, socializar… Así ese azul, un color simbólico lo representa. 

Si quiere ver algunas de las fotografías que he realizado estos días, todas ellas en casa y con los medios disponibles (cámara, algún objetivo y poca cosa más), puede pinchar en este enlace para ver la galería:

Fotos del confinamiento

No creo que tengan ningún problema en averiguar cual era el reto que se planteaba en cada una de ellas. Si tocan la flechas las verán en grande y la I (i) les proporcionará algunas pistas.

© Ricard de la Casa – Imagen y texto abril de 2020.

Puede verla en grande en mi galería de FLICKR y tambien en la de 500PX

Sant Jordi

Com totes les coses que hem inventat: diners, propietats, lleis, costums, religions… Sant Jordi és tan sols una idea en la nostra ment que ens proporciona felicitat. Plaer de regalar, de rebre regals. Lectures i bellesa a parts iguals.

Una gran idea perquè els seus beneficis van molt més enllà dels obvis. Una humanitat més lectora, està molt més capacitada per reaccionar front els reptes i és més culta. En general més ben preparada per al futur.

D’altra banda, canviar les regles per a adaptar-les als nous temps, inclou un nou despertar intern, formes diferents d’enfocar-nos fronts els desafiaments. 

Aquests reptes treuen el millor de nosaltres: estimulen la nostra creativitat, ens enriqueixen i ens permeten observar el que ens envolta sota un altre prisma. Colors i textures diferents. Res millor per viure intensament!

Benvingut de nou, una vegada més: Sant Jordi.

© Ricard de la Casa – texto e imagen abril 2020.

Lágrimas de luz

En el grupo de amigos de la fotografía en Andorra, cuando empezó el confinamiento, decidimos proponer un reto diario. Pepo Vazquez decide cada día el tema y todos (él incluido) debemos realizar una fotografía sobre esa materia (si te apetece, que nadie está obligado a nada). Debemos espabilar con lo que tenemos en casa. Algunos días es sencillo. Quiero decir que algunos días propone algo tan austero y simple como: Pasta de dientes o fruta y otros la cosa se complica con temas como Música.

Lo mejor del asunto es ver como cada uno define su punto de vista. Tengo que confesar que cada día me sorprendo con la interpretación que hacen algunos. Es fascinante.

Hoy (sábado 18 de abril), Pepo, puso algo que me hizo reflexionar. Tema de hoy Oscuridad. La pregunta que me hice fue: ¿Cómo diablo plasmo la oscuridad? La fotografía es, en definitiva, pintar con luz, así que el desafío era mayúsculo. El problema es que nos hallamos en las antípodas de la fotografía. La antítesis.

Deje que mis neuronas, las pocas que me quedan en servicio, vagaran por sus propias tinieblas en busca de un poco de luz. Y esa era la solución. Mostrar un poco de luz para dejar en evidencia la oscuridad.

La siguiente pregunta que me hice fue: ¿Y cómo diablo hago eso?

No lo puedo explicar. Tampoco estoy muy seguro de si he acertado. Lo que si sé es que es minimalista (y sencilla). Es una propuesta de como represento la oscuridad. Los que me conocen saben que yo no estoy en ese lado del espejo.

En algún momento pensé en gotas que condensan la luz y en un soporte que para mí ha representado siempre vida: las espigas de trigo. Así que uní ambos y este es el resultado.

Una vez acabé, pensé en como la titulaba. La primera opción fue: “Gotas de luz en la oscuridad” y cuando se lo comentaba a Joan Manel (Ortiz), José Luis (González) y Pedro (Jorge)… el título surgió de forma natural: “Lágrimas de luz”. El primero era reiterativo y aburrido. El segundo me sirve, para ir un paso más allá de lo evidente y deslizarme por los resquicios de puertas entreabiertas a otros lugares y tiempos.

Además, Lagrimas de luz es el título de una gran novela de Rafa (Marín Trechera) y en estos días releerla puede ser un ejercicio muy sano. Aunque no está a su altura, ahora que se acerca Sant Jordi espero que a alguien le inspiré para pasar un buen rato.

Y mientras, las fotos se acumulan… Así que les anuncio que pronto pondré una Galería de Fotos realizadas estos días en casa (estoy seguro que se echaran unas risas).

© Ricard de la Casa – Imagen y texto 18 de abril  de 2020.

Puede verla en grande en mi galería de FLICKR y tambien en la de 500PX

ACTUALIZADO: La galería ya está disponible y la pueden ver a través de este enlace

Fotos del confinamiento

Estelas en la mar

Caminante, son tus huellas
el camino y nada más;
Caminante, no hay camino,
se hace camino al andar.
Al andar se hace el camino,
y al volver la vista atrás
se ve la senda que nunca
se ha de volver a pisar.
Caminante no hay camino
sino estelas en la mar.

Este es un buen momento para releer a a MachadoMiguel Hernández y tantos otros.

© Ricard de la Casa – Imagen (diciembre 2019).

Puede verla en grande en mi galería de FLICKR y tambien en la de 500PX